自学服装设计书籍(服装设计书籍)

...书籍(没有基础的人使用)(0基础自学服装设计书籍推荐)

1、如果是自学，首先去买本人体素描之类的书，从学习画人体开始熟悉人体，不管是女人体，男人体，儿童体以及人体的各种基本姿势都要画熟练。

2、学习了人体画后就学习基本的色彩关系，建议买一本色彩基础的书籍，对色彩进行学习和熟悉。比如《色彩构成》。

3、开始学习一些服装专业的知识，从画款式图开始，比如《服装学概述》、

4、经过上述学习，基本掌握了人体、色彩、款式，下面进行人体着衣的效果图学习。也就是在人体上画衣服。现在可以不需要什么指导类书籍了，按照书上或者杂志上的服装穿在人体上，慢慢熟悉最后自己设计款式进行联系。

4、经过上述学习，基本掌握了人体、色彩、款式，下面进行人体着衣的效果图学习。也就是在人体上画衣服。现在可以不需要什么指导类书籍了，按照书上或者杂志上的服装穿在人体上，慢慢熟悉最后自己设计款式进行联系。

5、推荐〈经典美国时装画技法〉基础篇和提高篇两本，按照上面的课程进行练习，相信经过自己的努力一定能熟练地绘画时装画。

6、学习一些制版方面的内容，确保自己知道自己设计的服装的工艺。例如〈文化服装讲座〉系列。

余强著服装设计概论第一版西南师范大学出版社2002.1

庞琦著服装色彩第一版中国轻工业出版社2001.9

徐雯著服饰图案基础第一版北京工艺美术出版社2002.6

李丽婷著色彩构成第一版湖北美术出版社2001.10

苏石民包昌法李青著服装结构设计第一版中国纺织出版社2003.3

朱秀丽鲍卫青著服装制作工艺第一版中国纺织出版社2003.3

（日）文化服装学院范树林文家琴译文化服装讲座-原理篇中国轻工业出版社2000.4

王受之著世界服装史第一版中国青年出版社

我读服装纸样设计，目的是什么？掌握了什么才算过关？

你要做的设计师不是打版师，学习服装纸样是为了知道你设计出来的衣服该怎么做，并不是要你自己做，但起码要知道服装的工艺。至于掌握什么才算过关，我建议：1、男西服版2、男衬衫版3、女装原形4、童装原形。掌握这4种基本原形，那你可以应聘服装设计的所有种类（无外时装-女装多、男装、童装），只是学习和市场不一样，进入工作岗位后（还有设计师跳槽），即使很厉害的设计师也需要至少2个月适应新厂，新手至少也要半年到一年时间才能独立设计。基础二;1、如果是自学，首先去买本人体素描之类的书，从学习画人体开始熟悉人体，不管是女人体，男人体，儿童体以及人体的各种基本姿势都要画熟练。

2、学习了人体画后就学习基本的色彩关系，建议买一本色彩基础的书籍，对色彩进行学习和熟悉。比如《色彩构成》。

3、开始学习一些服装专业的知识，从画款式图开始，比如《服装学概述》、

4、经过上述学习，基本掌握了人体、色彩、款式，下面进行人体着衣的效果图学习。也就是在人体上画衣服。现在可以不需要什么指导类书籍了，按照书上或者杂志上的服装穿在人体上，慢慢熟悉最后自己设计款式进行联系。

4、经过上述学习，基本掌握了人体、色彩、款式，下面进行人体着衣的效果图学习。也就是在人体上画衣服。现在可以不需要什么指导类书籍了，按照书上或者杂志上的服装穿在人体上，慢慢熟悉最后自己设计款式进行联系。

5、推荐〈经典美国时装画技法〉基础篇和提高篇两本，按照上面的课程进行练习，相信经过自己的努力一定能熟练地绘画时装画。

6、学习一些制版方面的内容，确保自己知道自己设计的服装的工艺。例如〈文化服装讲座〉系列。

余强著服装设计概论第一版西南师范大学出版社2002.1

庞琦著服装色彩第一版中国轻工业出版社2001.9

徐雯著服饰图案基础第一版北京工艺美术出版社2002.6

李丽婷著色彩构成第一版湖北美术出版社2001.10

苏石民包昌法李青著服装结构设计第一版中国纺织出版社2003.3

朱秀丽鲍卫青著服装制作工艺第一版中国纺织出版社2003.3

（日）文化服装学院范树林文家琴译文化服装讲座-原理篇中国轻工业出版社2000.4

王受之著世界服装史第一版中国青年出版社

2002.9基础三;1、多临摹、多练习，自然会提高的，只是时间长短的问题。所谓勤能补拙。

2、不要机械的画，要去理解人体的结构和比例的规律（比如高七坐五盘三半）在画的过程中思考，人体的各部位都可以理解成若干的基本几何体组成的（如长方体、圆柱体、圆球、椭圆体等），去理解不同的几何体在不同视角位置的透视情况，这样就容易找出规律，进行有针对性的练习，提高就快。

3、练习方法上要”抓大放小”、“由大到小”，先抓主要的形态、位置、比例，大的方面先确定下来，不要一开始就陷入局部的观察和刻画，先整体再局部，同时局部的处理要服从整体，不要让局部太“跳”出来，喧宾夺主，肯定该肯定的主要线条，弱化、虚化次要的局部细节。这和素描是一个道理。

4、色彩的搭配，除了要掌握基本的色彩学原理外，主要的在于多练习和观察，对色彩的搭配要灵活和大胆，敢于尝试各种不同的搭配，在搭配中锻炼自己的色彩感觉，一定不要教条。个人认为色彩的搭配没有绝对的禁忌（风俗习惯上的禁忌除外），要记住色彩的搭配除了考虑色相、明度、纯度的三要素外，更多时候是位置、面积、形状的灵活掌握，色彩也是有“体积”和“重量”的。

自学服装设计需要什么书籍,初学者

《服装设计基础事典》是第一本将打版流程完全拆解的基础教学书。既是制衣新手必备的入门教材，也是晋升专业裁缝师的通用宝典。

2.刘建平《服装裁剪与缝纫轻松入门》

《服装裁剪与缝纫轻松入门》内容通俗易懂，图文对照，每一个款式的学习均是从零起步，让没有基础的同学能够通过自学就能初步掌握服装裁剪和缝纫技术。同时，这本书也是许多地方，服装裁剪缝纫技能教学、服装业务员学习服装技术的教材，实用性很强。

3.玛卡雷娜.圣.马丁《如何成为服装设计师》

本书特点就是通俗易懂，图文并茂。主要是从服装的历史、产品开发、推广五方面进行讲解，为读者展示了从设计灵感到作品完成，再到销售推广的整个流程。

这本书是大专院校服装设计专业的教科书，全面系统地介绍了概念、起源构成再到人体、审美这些。本书为深入学习其他服装专业课程起到铺垫、启发和引导作用。

5.杰·卡尔德林《形式·适合·时尚》

这本书可以被看作是时尚界新人的启蒙读物。深入简出的讲解了从设计的开始到销售的每一个流程，以及各个流程的关键点，到现在也会经常翻看。

参考资料：百度百科——服装设计

我想自学服装裁剪与缝制,有什么有价值的书籍可看呢

1、下面推荐的这些服装裁与缝制的书大多都是书图文并茂，浅显易懂，既便于读者自学，轻松掌握一技之长的技能类图书。又可供参加服装裁剪与缝制培训的人员使用，是学习和了解服装基本专业知识和基本操作技能。包括衬衣、裤子、夹克衫、马甲、裙子、连衣裙、西服等多个款式，具体介绍了服装的排料、裁剪、设计、打板、以及缝制工艺等内容。

2、这些服装裁剪和缝制的书籍网上都有电子版的，

3、注意看图上那本服装打版书籍的右下角处，大概一千多本服装裁剪和缝制的书都出自其内，

4、《服装裁剪实用手册-领型篇》鲍卫军杨玉平张芬芬

5、《服装裁剪实用手册-上装篇》鲍卫军陈荣富

6、《服装打板技术全编修订本》张孝宠_桂仁义

7、《服装打板疑难解答150例》张孝宠

8、《胸围_臂根围与袖窿深相关关系的比较》

9、《休闲装设计与制作800例_杜冰冰》

10、《袖窿深_袖山高与袖子张角之间关系的初步探讨》

11、《袖山_袖型_袖窿之间的关系探讨》

12、《袖山结构模型和结构设计方法的探讨》

13、《袖山与袖窿对位点的研究_兼论衣袖与衣身的对格》

14、《服装缝制图解大全》克里斯·杰弗莉

15、《服装工业打板技术全编》王兴平_王兴黎

16、《女性平、翘臀体裤子上裆结构的定量研究》

17、《女装款式和纸样系列设计与训练手册》

18、《服装结构设计：180°数字裁剪法》

19、《服装结构设计与疵病补正技术》张文斌

20、《服装结构设计与制板、推板、排料技术管理手册》李小谷

21、《服装结构与工艺》内部教学资料

22、《服装推板放码疑难解答100例》魏立达

23、《服装斜裁打版技术全编》丁锡强刘国伟

24、《服装斜裁打版技术全编》丁锡强_刘

25、《服装袖型设计的原理与技巧》吴经熊

26、《服装样板设计技术第二集》森+郁子

27、《服装样板设计技术第一集》森+郁子